《生化危机：安魂曲》：30年经典的新篇章
Capcom三十年老牌生存动作恐怖系列新作《生化危机：安魂曲》终于面世。在游戏正式发布前，我们有幸完整体验了这款作品，并在此分享我们的无剧透感受。游戏已于2月27日登陆PC、Xbox Series X|S、PlayStation 5和Nintendo Switch 2平台。
《生化危机：安魂曲》很可能成为系列中的一部邪典之作，因为它几乎融合了所有让这个系列如此经典的元素：恐怖、血腥、飞溅、动作、悬疑、腐败，以及那种与一些最佳《生化危机》游戏画上等号的、近乎夸张的风格。然而，游戏并非完美无缺。有时，玩法体验更像是在完成购物清单，而非一场生死攸关的求生之旅。但每当出现沉闷或平庸的段落时，Capcom总能用五六个令人难忘的紧张、刺激或极度狂放的瞬间来回馈玩家。对于《生化危机》的忠实粉丝来说，《安魂曲》绝对不容错过。而对于系列新手而言，这部僵尸史诗也是一个不错的起点，前提是你欣赏恐怖类型的所有面向。
双主角设定：生存与动作的交织
《生化危机：安魂曲》最大的亮点在于其两位主角：格蕾丝·阿什福德（Grace Ashford）和里昂·肯尼迪（Leon Kennedy）。他们各自的关卡体验仿佛来自两款截然不同的游戏。格蕾丝是生存恐怖游戏的主角，子弹稀缺，即使是最小的僵尸也致命。而里昂则凭借其丰富的武器库，成为动作恐怖系列的英雄。
尽管这种角色切换引人入胜，但这一设计也存在缺陷。《生化危机：安魂曲》在关卡结构布局上本可以做得更好。在游戏前半段，里昂鲜有露面，可玩时间很短。同样，当剧情转向浣熊市后，格蕾丝在后半段也面临类似情况。在游戏时长约8-9小时的体验中，有一段时间，格蕾丝的某些谜题和战斗场景的重复性让人感到几乎难以忍受的无聊。然而，随后里昂的登场，伴随着过量的子弹和敌人，瞬间打破了这种沉闷。
玩法机制与角色成长
每位角色都拥有反映其所代表恐怖类型的成长系统。格蕾丝的制作系统基于配方和感染者的血液，而里昂则在玩家抵达浣熊市后，为那些追求完美和狂热的玩家准备了一个惊喜。每个宏大场景都有一系列新颖独特的机制，尽管在玩了几个小时后，一些动态开始变得过于重复。
此外，在某些章节中，玩家可能会感觉到《生化危机：安魂曲》有意让用户感到疲惫或沮丧，以此来最大化一些最令人难忘和震惊的揭示。最终，无论是扮演里昂还是格蕾丝，我们都体验到了纯粹的动作/生存恐怖娱乐的高峰，以及公式化和重复性游戏设计的低谷。尽管如此，精彩的时刻远多于糟糕的时刻，爆炸性的动作和紧张感足以弥补那些平淡或乏味的瞬间。
剧情深度与叙事风格
《生化危机：安魂曲》的故事承接了系列前八部作品中的四部。游戏围绕着神秘的“厄尔庇斯”（Elpis）展开，这个词你将频繁听到，并最终让你瞠目结舌。为了避免剧透，我们不会透露任何剧情细节。对于完全不熟悉《生化危机》世界的新玩家来说，前两三个小时可能会感到困惑，因为主角们的行动常常笼罩在神秘之中。Capcom在此对新玩家的叙事理解力寄予了厚望。
此外，格蕾丝和里昂都深受恐怖类型叙事刻板印象的影响，这既有优点也有缺点。这些刻板印象之所以存在，部分原因在于它们行之有效：格蕾丝的脆弱性使得躲避怪物的时刻更加危险和紧张。与此同时，里昂的硬汉形象（包括一些老爸笑话）让动作场景感觉像是将粉丝带回了2000年代初或80年代（取决于爆炸的规模）。从长远来看，这两种结构都可能显得非常老套。但游戏确实展现了令人满意的角色发展。此外，故事结构也表明Capcom并非只沉溺于怀旧，它知道如何将一个将在2026年迎来30周年的系列带入当下。
最终评判：系列粉丝与新手的选择
对于系列粉丝来说，《生化危机：安魂曲》是一次愉快的体验，他们会在这部作品中找到前作的“精华合集”。格蕾丝的心理恐怖/生存章节确实令人毛骨悚然，并保持了高度的紧张感。里昂的动作时刻则充满了血腥的乐趣，并具有相对的战术深度。故事开篇缓慢，但充满了各种彩蛋，结局也令人满意。
如果你是恐怖游戏爱好者，但从未玩过《生化危机》系列，那么《安魂曲》也是一个不错的切入点。不过，你可能需要接受在接近最终章之前，有些时刻你会不明白发生了什么。尽管存在一些沉闷和重复的章节，《生化危机：安魂曲》依然成功地做到了娱乐、逗乐、惊吓和刺激：这正是我们对这个系列重要篇章所能要求的一切。
